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August 17 书展08刚去了书展，相比去年的满载而归，兜了1个多小时就看完了，一本书也没买，倒是看了不少签名售书，现场做画之类的热闹~~~
回来下了公交，顺路去了渡口书店，淘到本有意思的期刊——《藏书家》。简洁的封面设计让我特别喜欢，标题三个字各保留了一个局部，其余的则采用了压凸处理。还有那别致的一个缺角，可见看似无聊的设计，也能玩出新意来~~~
封面/封底，喜欢这种瓷器般的青绿色
August 15 再说迷你球门' the Kage'July 25 關於設計（转）来自TYPE IS BEAUTIFUL新的作者Leal的Blog，最近推荐给不少朋友，索性在这里转了~~~ ---------------------------------------------------------------------------------
“慢慢來才是最快的方法” 世界一流的體育場，商場，機場，地鐵都紛紛在中國出現了，那麼，與它們相配套的一流的平面視覺設計在哪裡？ July 24 衬线在字体排印学里，衬线指的是字母结构笔画之外的装饰性笔画。有衬线的字体叫衬线体（serif）；没有衬线的字体，则叫做无衬线体（sans-serif）。
07年摄于里昂古罗马半圆形剧场遗址（约公元前43年），从保留的石碑我们可以看出，1.所有的字母都是大写的，2.衬线的一些端倪
历史学家们认为衬线体来自于古罗马的石刻碑文。对于这些装饰性的笔画为何会产生，起的何种作用，一直存在着争议。大多数人所接受解释来自Edward Catich神父，他在1968写了《The Origin of the Serif》一书，认为罗马字母最初被雕刻到石碑上之前，要先用方头笔刷写好样子，雕刻的工匠之后照着写好的样子雕凿而成。由于直接用方头笔刷书写会导致笔画的起始和结尾出现毛糙，所以在笔画开始、结束和转角的时候增加了收尾的笔画，也就自然形成了衬线。雕刻匠人照写好的字雕刻，就形成了所谓的“serif” 。
放大看这个字母“T”，我们可以看到，衬线最终是如何在工匠的雕刻刀下诞生的（注意看左图我标注的切刻方向）
单词 "serif"的词源不可考，大致和拉丁文字形成字体风格同时产生。1813年，William Hollins在英国的国家标准中，统一了英语大写字母表和罗马字母表I。他定义了术语“surripses”，通常发音为“surriphs” ，意思是“在除了字母O和Q之外，在字母笔画的头和尾出现的突出部分，有时在笔画的起始，有时在结尾，有时同时出现”。 这个标准同时也指出，单词'surripses' 可能源自希腊单词συν（在一起）和ριψισ (突出的部分)的组合。1827年，一个希腊学者Julian Hibbert印制了他自己的实验性质的安塞儿大写希腊字体。他认为碑文字母的衬线，与其说是一种装饰，更像是随着自然老化而形成的磨损。他还认为，“serif”的词源应该是“syrifs”或者“cerefs”。
牛津英语词典中，“serif”的相关引文最早出现在1830年；“sans serif”的条目则现于1841年，写为一个单词：“sanserif”。牛津英语词典认为，单词"serif"在构词法上是对"sanserif"的一个反构。韦式第三版新国际词典则认为，“serif”源自荷兰语的“noun schreef”，意思是线条、落笔的划线。在荷兰语中，“Schreef”和来自动词“schrappen”（删除，划去），意思等同于“serif”。无衬线体（sans-serif）中的sans是法语单词，意思是“没有”。在德国，无衬线体被叫做“Grotesk”（荒唐的）。对应的英语单词“grotesque”，最早出现于1875年的牛津英语词典，是碑文字体的同义词。也指“不寻常”的意思。在艺术领域，“grotesque”指“精巧的装饰”。其他同意词包括“Doric”（多立克式的，古希腊的一种柱式）和 “Gothic”（哥特的）。日本人在命名无衬线体的时候，就称为Gothic字体。
普遍认为，在传统的正文印刷中，衬线体能带来更佳的可读性（相比无衬线体），尤其是在大段落的文章中，衬线增加了阅读时对字母的视觉参照。而无衬线体往往被用在标题、较短的文字段落或者一些通俗读物中。相比严肃正经的衬线体，无衬线体给人一种休闲轻松的感觉。随着现代生活和流行趋势的变化，如今的人们越来越喜欢用无衬线体，因为他们看上去“更干净”。有调查显示，欧洲人对于无衬线体的接受度略高于北美，在书籍、报纸和杂志中大段落文字的排版，衬线体始终占据着压倒性的优势。
尽管衬线体来自于碑刻字体，但是在手写字母的时候，人们却并不习惯于加上那些衬线。唯一的例外是大写的I，加上了衬线以和小写的L区分，数字1和7在手写的时候之间也常用衬线加以强调和区别。
衬线字体的分类有：
+旧式风格（Old style）代表性的有：Adobe Jenson, Janson, Garamond，Bembo，Goudy Old Style和Palatino
+过渡风格（Transitional）代表性的有：Times Roman (Times New Roman的前身。。。), Baskerville +现代（Modern）代表性的有：Didot, Bodoni
+粗衬线（Slab Serif）代表性的有：Rockwell
[参考] +wikipedia +‘Don't Be Afraid of Serif Fonts’，by David Rodrguez http://www.wpdfd.com/issues/86/dont_be_afraid_of_serif_fonts/ May 29 Didot的故事（外一篇）——Bodoni Bodoni字体设计于1798年（晚于Didot的1784年），设计者是Giambattista Bodoni (1740–1813)。类似Didot家族，Bodoni家族在意大利也是印刷世家。在字体分类上，Bodoni字体属于Didone/Modern类别。
Bodoni对John Baskerville的作品十分欣赏，并仔细研究了法国铸字师Firmin Didot设计的Didot字体。尽管总是被指为Didot的另外一个版本，Bodoni还是具有自己的一些个性。相比Didot，Bodoni的衬线更粗，笔画的对比度稍弱，X高度更矮，字间距更紧密，字母m，n的上拱弧度方向不同等等。总地看来，Didot犹如傲慢的高卢人，昂手挺胸，身材修长；而Bodoni则具有意大利人种的矮短身材，显得更为结实和强壮。
从18世纪意大利的书籍，到60年代的杂志期刊，常常都可以看到Bodoni字体。Bodoni的复刻版本很多，最有名的是ATF Bodoni和Bauer Bodoni。ATF Bodoni是由Morris Fuller Benton在1907设计的，美国字体公司发行（American Type Founders）。Bauer公司的版本则是由Henrich Jost在1926设计的。
现有的Bodoni字体家族：
Bodoni Antiqua, Bodoni Old Face, ITC Bodoni Seventy Two, ITC Bodoni Six, ITC Bodoni Twelve, Bodoni MT, LTC Bodoni 175, WTC Our Bodoni, Bodoni EF, Bodoni Classico, TS Bodoni, and Filosofia by Zuzana Licko [参考]
+wikipedia +http://www.pointlessart.com/education/loyalist/typeTalk/bodoni/ +http://www.citrinitas.com/history_of_viscom/masters.html May 11 Didot的故事（3）—Didot与时尚上次我们说到，Didot字体代表了衬线体现代风格的顶峰。在工业革命时期，现代主义的衬线体独特的字型特点，成为了对传统衬线体的一种继承与革命。但是，跟一般的字体不同，Didot字体并不是在所有的字号大小看起来都很棒。在每一个范围的字号段内，Didot的笔画粗细都需要做专门的调整。错的并不总是字体，不同的纸张和颜色也会影响最终的印刷效果。Didot既保留了传统古罗马字体的经典衬线，又拥有现代风格的锋利切角，极其适合时尚杂志的封面大字和标题字体。
诞生于巴黎的Didot，伴随着启蒙思想和工业革命对社会产生的影响，自然地被引入到时尚产业的洪流中。以Didot为代表的现代主义衬线体，逐渐成为了优雅、成熟和时尚的代表。
使用Didot最为成功的例子是法国的《VOGUE》和美国的《Harper’s BAZAAR》。
《VOGUE》，1892年创刊。创始人康德·纳斯特的祖辈拥有着显赫的贵族背景，他把杂志与阶层划分紧密联系起来，率先创造出“等级划分”的杂志定位思路。定位于高端受众的《VOGUE》杂志，经历了一个世纪的风雨，已经拥有15个国家的地方版本。而作为杂志标志性字体，Didot已经成为了VOGUE这一媒体品牌形象的最佳代表。
时尚杂志《Harper’s Bazaar》，1867年创刊。杂志标志字体由Alexey Brodovitch于1934在HTF Didot的基础上修改而来。历史最悠久的《Harper’s Bazaar》，已经成为了时尚出版业的一个里程碑似的标志。这个杂志标志，曾被美国杂志编辑协会推举为“史上最引人注目的杂志标志”。
稍晚一些，还有1945年创办的《ELLE》杂志，用的也是Didot字体。此外，Giorgio Armani等数不胜数的时尚相关品牌也都青睐Didot，Armani Casa的品牌字体，使用的就是Didot。Didot如今已成为时尚工业的重要组成部分之一，同时在很多其他出版领域，既适合各种场合，又不缺经典的现代主义风格 。
[参考] +http://www.sitepoint.com/article/principles-beautiful-typography/5 +http://www.typofonderie.com/gazette/articles/AmbroiseDetails/?SID=88b90515c6b815fea8496b091aea4efa
+http://bazaar.trends.com.cn/home/focus/focus_info/2007-11/90045.shtml
+http://eladies.sina.com.cn/mt/2006/0926/1933301862.html May 09 Didot的故事（2）—Didot字体在17世纪启蒙运动（Enlightenment）开始之后，18世纪法国大革命之前，在文化艺术领域，产生了一场新古典主义运动。先知先觉的艺术家们，开创了一股借古开今的潮流。新古典主义时期的法国艺术既不是古希腊和罗马艺术的再现，也非17世纪法国古典主义的重复。由于这场新古典主义美术运动稍早于法国大革命，具有承上启下之功，也有人称之为“革命的古典主义”。
让我们可以看一下具体的历史走向：
启蒙运动是工业化的前奏。在字体设计领域，Didot字体代表了启蒙主义客观、理性的哲学，并暗含着强烈的工业感。相比于之前的古罗马衬线体，Didot字体完全屏弃了手写的痕迹，工整笔直的笔画，强烈的粗细对比和不带过渡圆角的衬线，使之看上去更为朴素、冷严但又不失机灵可亲。
技术方面，印刷压力工艺的改进和纸张的进步，都为印刷更为清晰的细节提供了可能性，代表了modern（现代感）的Didot字体，就在这样的客观条件下诞生了。
和同时代意大利的Bodoni相比，Didot被推崇为新古典主义的代表，唤起了人们对启蒙时代的记忆。
左：1872年版的《la henriade》(赵氏孤儿)，Didot字体的经典之作 | 右：中国版的《赵氏孤儿》，同一个故事，怎么视觉上就差了这么多，汗=。=b
随着时间的推移，Didot也被不断地修改。早期数字版本的字体，在小字号印刷输出中，字体的细笔画几乎看不出来，用在正文中可读性也不佳。200年后，Linotype的Adrian Frutiger注意到了这个问题，适当加重了小字号字体的粗细笔画，设计出了更好的数字化版本。尽管有着古老的历史，如今的Didot已经成为了法国最常用的字体之一，在很多书籍中，都能见到它的身影。
Didot字体强烈的笔画粗细对比，让我想到了宋体的现代化。对比在中国大热的《设计中的设计》（下图），可以发现封面采用的中文字颇为神似Didot。
[Didone] Didone是AtypI（国际字体协会）字体分类的一种，这个类别也被称为“modern”，主要特征为：没有过渡圆角的衬线，强烈的笔画粗细对比，并具有朴素的，“现代”的外观。
Didone字体类别代表了18世纪晚期欧洲的字体风格，由第一个具有代表性的字体Didot而得名，其他主要代表有：Bodoni，Computer Modern和Walbaum。 多说一句，Didone属于二级classification下的分类，一级分类叫category，Didot字体的准确分类应为：
Category: Serif Classifications: Didone 现有Didot字体家族系列：
HTF Didot Linotype Didot Didot Elder Ambroise Ambroise Firmin Ambroise François
[参考]
+《周有光：文艺复兴和启蒙运动》 +www.linotype.com +http://www.typofonderie.com/gazette/articles/AmbroiseDetails/?SID=88b90515c6b815fea8496b091aea4efa May 04 Didot的故事（1）——Didot家族François-Ambroise Didot发明了字号标准，Firmin Didot设计出了现代主义衬线字体的典范，他们都被冠以家族的姓氏——Didot。
1.第一代 +François Didot（Denis Didot的儿子，1689 -1757）
他起初是一个零售商人。1713年，他开了一家小书店，名字叫“金色的圣经”（"À la Bible d'or"）。他雇佣了从神学院毕业的Abbé de Bernis。他们除了销售，还建立起了铸字印刷厂，自己出版印刷书籍。François Didot是一个博学的人，在同僚的帮助和推崇下，1735年他被选为书商协会的荣誉理事。1754年他得到国王颁布的出版印刷许可证。 2.第二代
+François-Ambroise（François Didot的儿子，1730--1804）
François-Ambroise继承了父亲的事业。1788年，他成为了教会的指定印刷商。很多藏书家所推崇的版本：《阿尔图瓦》（D'Artois，64卷的法国长篇小说集） 和路易十六下令编纂的 《道芬集》（du Dauphin*，共32卷）都是他印刷出品的。他也印制圣经。François-Ambroise Didot发明了一种新的印刷压力法，改良了铸字工艺，还首次尝试了在牛皮/羊皮纸上印刷。 大约在1780年，François-Ambroise Didot发明了“点”制，以宽度来规定字体的大小，每一点的长度相当于七十二分之一法国尺（比英美的英寸更长），由于72这个数字能够被许多数整除，为组版时各种大小铅字的换算提供了方便。这一规定早于国际公制标准。他发明的这一长度标准被命名为“Didot”（迪式点制），并在1770年席卷了欧洲大陆，成为了欧洲通用的标准。讽刺的是，法国到了1795年才正式接纳“Didot”点制，并在其殖民地推广开来。随着1785年美国的本杰明· 富兰克林*从法国购买了大批的印刷机械，点制被引进到美国和拉丁美洲。随后英美效仿了点制，按照英制的英寸长度（小于法国人的），等比例建立了自己的“点”制分级法。1973年，欧盟统一规定了欧洲大陆的标准，一“点”（point）等于0.375毫米。而英美制的一“点”仍等于0.35毫米。
Dauphin*：查理五世（1364-1380）是法国王室第一个用道芬（Dauphin，原意为海豚）称号的王太子，从1349年查理五世被封为道芬之后，法兰西历代王太子均沿用了道芬称谓，直到1830年的波旁王朝王太子路易十九。
本杰明· 富兰克林（Benjamin Franklin）*：18世纪美国的实业家、科学家、社会活动家、思想家和外交家。进行过著名的“风筝实验”，最先提出了避雷针的设想，在电学上成就显著。他同时还是一位优秀的政治家，参加起草了《独立宣言》和美国宪法，积极主张废除奴隶制度，深受美国人民爱戴。他还是美国第一位驻法大使，估计他就是利用职务之便，向先进的法国人民学习，购买了印刷设备。。。
+Pierre-François Didot
Pierre-François Didot（François Didot的儿子，1732-1795） Pierre-François Didot在艾松（Essonne，巴黎南部的小城市）建立了一家造纸厂，改进了铸字工艺。印制了很多当时有影响力的出版物。 3.第三代 +Pierre Didot（François-Ambroise Didot的儿子，1760-1853）
Pierre Didot因为印刷了《维吉尔诗集》（Virgil*）而获得了1798年展览会的金牌。受政府委托，他在卢浮宫中建立起了印刷所，一直维持到执政府时期*。 卢浮宫印刷所出品的其他著名作品有《根》（Racine）、《贺拉斯诗集》（Horace*）和《泉水集》（La Fontaine）。其中《根》主要展示了世界各国的不同文化和服装，前后共12卷，从1801年至1805年，整整印了五年。1806年的展览审查委员会公布，Pierre Didot印刷的《根》获得了“有史以来最佳字体排版设计”的荣誉，40年之后（1851年）在伦敦举行的万国博览会上，此套书又获得了“最完美的字体排版作品”奖。
业余时间，Pierre Didot还喜欢写诗，贺拉斯的第一卷的《歌集》（Odes*）就是他翻译的。
弟弟Firmin Didot雕刻出字母，并铸造成活字，哥哥Pierre Didot则铸好的字来排印出版物。1818年他们印刷了伏尔泰的著名作品《赵氏孤儿》（La Henriade），被认为是他们合作的典范。
*维吉尔（Virgil）：古罗马诗人。生于阿尔卑斯山南高卢曼图亚附近的安得斯村。在家乡受过基础教育后，去罗马和南意大利，攻读哲学及数学、医学。约公元前44年回到故乡，一面务农，一面从事诗歌创作。是古罗马奥古斯都时期最重要的诗人。
*执政府时期（Consulate）：1799-1804，拿破仑发动政变，迫使立法团执政三人，成立执政府，自任第一执政。
*贺拉斯（Horace）：前65—前8，奥古斯都时期杰出的抒情诗人、讽刺诗人和文艺评论家。和维吉尔，奥维德并称古罗马时期的三大诗人。
*贺拉斯的抒情诗创作，自称“歌”（Odes），后人根据他的庄重的风格，也称“颂歌”。他以古希腊诗歌为典范，广泛地吸收了希腊抒情诗的各种格律，成功地运用了拉丁语诗歌创作，达到了相当完美的程度，把罗马抒情诗创作推向了高峰。
+Firmin Didot (François-Ambroise Didot的儿子，1764-1836)
Firmin Didot是铅板印刷（stereotypography）的发明者，这一发明大大降低了印刷和再版的成本，深刻地影响了整个图书出版行业。 1783年，Firmin第一次雕刻了自己设计的字模，同时对他父亲的罗马字母表做了修改。1784年，Firmin设计并雕刻了Didot字体。有一种说法，Didot字体的设计灵感是受John Baskerville增加笔画粗细对比实验的启发。 1814年，Firmin Didot被拿破仑委任为帝国铸造所的指导，他担任这一职位直到去世。
1827年，Firmin Didot开始从政，担任了议会议员。他业余时间笔耕不断，写了很多悲剧故事，如《葡萄牙女王》（La Reine de Portugal），《阿尼巴之死》（La Mort d'Annibal）等，还有许多探讨文艺的杂文。
由于Firmin从政之前的身份，他获得了不少印刷政治书籍的生意。社会博物馆学派*的鲁西耶（Paul de Rousiers）在1899写了《美国人的生活：教育与社会》（La Vie américaine: I’ éducation et la société），由Didot出版社印刷发行。
*社会博物馆学派，成立于1894年，是法国大革命的改良主义派别之一，它的专门职能是通过经验调查，去改善工人的物质和道德条件。
+Henri Didot (Pierre-François Didot的儿子，1765-1862)
Henri Didot以雕刻师和铸字师闻名。66岁的时候，他雕刻了极其细小的字母，用以印刷贺拉斯的作品。由于他雕刻的字实在太小太细，他不得以发明了一种新的铸字方法，称之为polyamatype（1819），这种方法可以铸造很精细的小字，一次铸造100个字母。在法国大革命时期，Henri Didot还雕刻印刷了政府发行的纸币。 +Saint-Léger Didot (Pierre-François Didot的儿子，1767-1829) Saint-Léger Didot专注于父亲位于艾松（Essonne）的造纸工厂，潜心革新造纸工艺。经过10年的实验，他最终发明了一种能生产出连续纸张的机器。 4.第四代 +Jules Didot（Pierre Didot的儿子，1794-1871）
他发明了圆角的段落大写首字母（round-edged initials）以取代原先锐角的字母。1825年，他把自己的铸字工厂搬到了比利时布鲁塞尔，建立了皇家印刷所（Royal Printing House）。 +Ambroise-Firmin Didot（Firmin Didot的儿子，1790-1876）
他起初是个外交官，曾在君士坦丁堡的法国大使馆中任职。他利用职务之便游历了东方和希腊，成为第一个发现佩加蒙王国*遗址的人。 当父亲1827年退休时，他和他的兄弟Hyacinthe接管了出版印刷的生意。他们出版了《希腊语作品大全》，《拉丁语作品大全》和《法语作品大全》，全系列共250卷。
*佩加蒙Pergamum王国：目前隶属于土耳其领土的小亚细亚半岛西北部的地名，在《新约》中记载主前一三三年，佩加蒙（Pergamum）的皇帝阿他勒斯三世（Attalus lll）逝世，遗言转让他的国土给罗马，于是罗马在那儿建立了亚细亚省。
+Edouard Didot（Saint-Léger Didot的儿子，1797-1825） Edouard Didot再版了Jules Didot印刷的Johnson的《Lives of the Poets》一书。 法国的Didot家族在他们的工作中混合了新古典主义（Neoclassical）和启蒙思想。Didot家族设计的书籍往往采用很少的装饰，较大的页边距和直线的段落边界。
Didot作为一家铸字和印刷工厂一直保持着活力。之后改名为Firmin-Didot et Cie，今天仍然在巴黎继续延续着家族的传统，出版了许多法国当代作家的作品。 [参考]
+wikipedia
+http://www.newadvent.org/cathen/04782b.htm +《论暴力——法国无政府工团主义者》，乔治·索雷尔，译者：乐启良，上海人民出版社，ISBN 7-208-05156-9/D·897 +"Aesthetic Qualities of the Typographic Page: Modern Style Type." Encyclopedia Britannica Online. 2 Oct. 2007 <http://http://www.britannica.com/eb/article-36785/typography#417032.html> +George, Albert J. The Didot Family and the Progress of Printing. Syracuse, NY: Syracuse University Press, 1961 +McMurtie, Douglas C. The Didot Family,Typefounders: the Work in Typographic Design of a Celebrated Line of French Typefounders, Printers and Publishers. Chicago, Ⅱ: Privately Printed, 1935 +Osbourne, Carol M. Pierre Didot & French Book Illustration. New York, NY: Garland Publications, 1985 +http://www.geocities.com/naipes_fournier/psfournier.htm [后记]
Didot家族的故事基本上就说完了，在接下去的几篇中，我将讲述Didot字体家族的来龙去脉，现代主义衬线的分类，以及Didot字体为什么会成为时尚产业的象征~ April 25 工业设计的兴起工业设计的兴起
一直到经济大萧条时，工业设计才成为明确、公开的营销工具，而不再是一个没有名字、难以形容的一般商业单位，至少在美国是这样子。雷蒙·罗伊（Raymond Loewy）自称是这个行业的创始人，他于1919年抵达纽约，当时是个身着法国陆军上尉制服的年轻人。20年代，他主要以替流行杂志和第五大道百货公司的商店画插图为生，因而有机会和许多事故老练的纽约人相识。
1927年，洛伊为34街萨克斯百货商店做广告时，受该公司总裁之邀，到当时正在筹划的分店访问。洛伊说出了他对于百货公司的看法，用现在的话说，就是提出了“整合系统”（intergrated system）的概念，具体为：招聘公司职员必须有统一的形象标准；员工服装必须统一且样式简单大方；百货公司的包装纸、盒子、袋子等必须设计得吸引人；新店开张必须有统一的广告宣传和活动等等。这种制度自然为萨克斯百货商店带来了巨大的成功，对洛伊本人亦然。虽然经济大萧条时期社会环境没有很多机会让他发挥所长，但他始终不满于只是做一个流行插画家。洛伊不仅仅是位社会观察家，也是商品观察家，早在大萧条之前，他就对很多事物有不满意之处。
市面上有许多功能相似的消费品，这些产品面对竞争的最大缺点似乎是不能凸显自己。由于这些产品在试用的时候很难达到与其他产品相区别的效果，所以就在样式上下了很大的工夫。结果，不同品牌的烤面包机就出现了不同的造型，但是，这不一定会对消费者产生刺激，因为没人会买一台以上的烤面包机。根据洛伊的看法，某些事情出了差错，“产品外观简陋、造型粗笨、粗俗，让人感到失望。”他发现产品的“品质与丑恶相结合”： “偶尔产品本身的设计比较具有一致性，但如果是这样，产品会因一大堆应用艺术而被破坏，使产品变得异常cheap。这种做法导致了价格的昂贵，因为必须使用额外的美化工艺，如绘画、蚀刻、打磨、烤、喷、卷或者印刷等方法。这些都是不必要的，增加了消费者的负担。”
创造消费需求
洛伊相信，创造消费需求是解决经济大萧条的办法之一。洛伊是少数工业设计先驱中比较善于自我推销的人，他让一些商业领袖明白，缺乏前瞻性的眼光和畏惧不前是不利于把生意做大的，而好的设计将是好卖的商品，因为它能降低价格、增加品牌美誉度、提高公司利润、惠及消费者，以及增加就业机会！
西格蒙特是最先被说服的人之一，他是个英国制造商，生产办公影印机，在一次美国之行时认识的洛伊。1929年西格蒙特的办公影印机看起来像是丑陋的工厂设备，机器的滑轮和传送带暴露在外，四支突出的管状脚起到支撑和稳定的作用，除此以外一无可取。根据洛伊的说法，他之所以能取得这份工作的关键，在于他画了一张漫画，图中的秘书被机器突出的脚绊了一跤，手中的纸张漫天飞撒。洛伊将机器重新设计，消除了原来的缺点，以及让影印机的脚紧贴机身。
西格蒙特最初可能不愿意让一个陌生人重新设计他的影印机，他能克服这种保守的态度，似乎是因为洛伊的漫画中一个明确的缺点——机器突出的脚绊倒了秘书。洛伊让他相信，机器本身有缺点，需要改进，而这些改进对机器原有的品质没有任何影响。他也用类似的方法说服制造商，让他们相信他们需要一位工业设计顾问。
最近在看《器具的进化》，随手摘之~ April 01 Helvetica放映 |
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